著名的当代山水画家张东林先生，早在2007年便以《源区故道》之作，一举获得““2007。中国百家金陵画展（中国画）”金奖，为中国画坛所瞩目，他的画以独出机杼的密体创作而在读者的心田烙下了深深的印记。虽然只能从画册中欣赏到此作品，但树林的挺拔缜密，枝条的浓密葱郁，以及积雪的消融褪动，远山雪霭的若隐若现，都清晰可见，意境幽远。使得这由六组画面组成的苍郁密林拥有了排山倒海之势，又现密而清朗之韵。近景中与绵延不绝又高大浓密林交相映照的老农、驮队，衬托出密林苍劲之美，又为密林平添了无限情趣与生机。

　　自古以来，中国传统画就有疏密二体之分，密体笔法工整细润，疏体相对重于写意，但二体之用以人物画多见。而张东林先生的密体山水保持了传统山水精工细勒的用笔，却一反常规打破了传统山水观念性的描绘形式，独出机抒地将生活中常见的密林老树做为画面主体，同时辅以生动而富有情调的生活画面，细而唯美地描绘出大自然为造化万物的本体之源，张东林先生笔下的密林生态浓烈壮观，犹如母亲孕育生命的伟大无私，而人文风情虽只占很小的篇幅，或只是颇具意境地隐现在密体之中，却恰倒好处地表现了安居于密林山水之中的人家，祥和安宁、趣味浓浓、醉意山林的风景面貌。张东林先生创作的“天人合一”的境界浑然空灵，在当代中国山水画坛掀起了一股新风。

　　张东林先生是创造型的山水画家，“他不是依照传统套路而是尊崇自己的感受，不是简单地挪搬写生而是有创意的构建。”他的密体山水以细勾、细皴、细染、细点为主要画法。虽然他的密体山水独树一帜，辨识度高，但他并不满足于停留在“密”的形式上。他的每一幅密体作品都给人予不同的密林幽境。虽然他是以密集而单纯的形象构成繁杂的场景，但是他从不重复地构图描绘。他是以密体的形式开创出通往意境之路。他的画作《三羊开泰》主要是近景的描绘，树干与枝条都较粗，此时的密林显清晰而舒展，衬托出主体三只吉祥羊的泰和喜庆。《乡村五老论道图》，赋予浓重的笔墨岩石，密林更浓密，更显繁杂多茂，显现了历史的厚重感，凝聚着沧桑与五老毕生的学术论道。而在《泛区雪韵》中，描绘了在一片茂密的树林中，一个舞剑，一个练术的武者在空地上习武。同样是描绘有了一定年龄的修行之人，却因情景的不同，密林的描绘画法也不同。此时的密林浓淡墨枝细腻清雅，淡墨清现，浓墨点缀，有序而洋溢着清静的禅道，高远处清抹云雾，与深山林间修行之气韵一同徐然上升。《祥和天地》是一片下过雪的密林雪景，此时的密林带着白雪清新纯净的韵味，此时张东林先生勾勒的枝条必然是有些凌乱，层层丫丫，雪景与树干、树枝相融合。代表着祥和的三只小羊围绕在大树旁，其中一只躲在树叉间，情趣盎然。

　　再如他的一幅《麻田春雨》，细密的春雨在密林中下得浓兴意起，是浓墨的老树林夹在雨中，还是墨雨在画中，不，这雨水只能下在大自然山林的怀抱里，还有那点点染染的春意，整幅画作的景物似乎已融合在一起，如在雨中看不清树林，在画中却能看见墨雨落入山体的动感。而在墨色林雨中穿行的驴队与赶驴的人家又打破了山间小路的宁静，为雨水山林的二重独唱带来了春天的节拍，在看似密不可循的朦胧墨气中散发着密林春雨唯美的春律。

　　因为张东林先生深入太行山、黄山、秦岭、泰山创作，又对密林老树有着情有独钟的乡恋情结，所以在他的画作中，许多是以密密的老树林为主体画面，而谈起张东林先生的画，也很多人简称为“密林山水”，而更为准确地说，张东林先生的画作应为“密体山水”画，如《秋塘》，张东林先生对芦苇叶及叶丛中小花精湛的留白勾勒，以及藏于水面的水鸭的生态美的描绘，构成了一幅充满生气的密体画面，细密而不迫塞，线面虽多却动感有秩，让人赏心悦目。《山野清音》，也以密体的方式，画出了风雪之中白竹披墨叶的君子品格，以及翠鸟清音的雅趣。《万象维新》中，一轮圆月半悬于树梢后，林叶伴着清泉叮咚随风摆动，更显四周一片静逸。而羊群正藏于这密林、密叶之中，在清涧溪流中成为主体，若隐若现，与周边景物唯美融合。一如《麻田春雨》，谁能说密林之间墨雨飘瑟的雨气非密体之势。张东林先生的画作不拘于密体的形式，抒怀了他对密景之美的体悟以及原生态中生生不息的生命赞歌。

　　喜欢张东林先生笔下的密林山水，他让我们体悟到浓密的树叶、茂密的树林是如此千变万化，具有独特风情之美；喜欢张东林先生笔下的童趣天真的画面，传达着内心的纯净与美好；喜欢张东林先生笔下的生活情态，是人们最原始的朴实也是人们不断修行的升华；喜欢张东林先生笔下的动物风光，那是一种祥和与气势。而无论是密林或是密体，张东林先生的画作都是完整的，有景有情有物有境，体会自然有所不同。而相同的是，从张东林先生密体山水中，走来的我们生活当中的意境，这是山水与人文之间的融合与统一，我们在享受着原生态带来的馈赠，我们应珍惜张东林先生作品中如此融洽的生活画面。